DIRETO DAS COXIAS: FERNANDO KLUG

A direção cênica da ÓPERA SIDÉRIA, na produção/2014, está a cargo do competente FERNANDO KLUG.

Fernando Klug - diretor de cena da ÓPERA SIDÉRIA, montagem 2014

Fernando Klug acrescentou à ópera, parte de sua extensa bagagem profissional. Ator, autor, locutor, diretor e professor de atores e não atores, veio de Joinville/SC e chegou a Curitiba em 1980, a tempo de participar do intenso movimento de teatro amador da época. 

Enquanto estudava Comunicação Social na UFPR e atuava, formou-se como ator na primeira turma do Colégio Estadual do Paraná. Formou-se, depois, em Direção Teatral na Faculdade de Artes do Paraná. Enquanto isso, fez vários cursos em todos os setores da produção cênica,  principalmente os relativos à atuação e à dramaturgia. Trabalhou em diversas montagens teatrais, entre as quais as do Teatro de Comédia do Paraná A Vida de Galileu Galilei, com direção de Celso Nunes e Paulo Aut4ran no papel central, e As Bruxas de Salém, com direção de Marcelo Marchioro. Em 1988 criou o Núcleo de Teatro da Universidade Federal do Paraná. Em seguida, percebendo a necessidade do público em conhecer teatro e interpretação sem, no entanto, querer realizar espetáculos, criou o curso "Teatro, o que é isso?", junto à Fundação Cultural de Curitiba. A partir daí, criou vários núcleos teatrais, entre os quais os do colégio III Milênio (durou 12 anos) e do Colégio Dom Bosco (6 anos), e alguns cursos livres que ainda mantém. Seu preparatório para a FAP-PR aprova, em média, 85% de seus alunos, com vários 1os lugares. Ainda mais alto o índice de aprovação nos testes do SATED e SINATED, atingindo 90%. Detalhes e conteúdo dos cursos são divulgados em Blog Cursos Fernando Klug.

Foi por 3 vezes jurado do Troféu Gralha Azul (melhores profissionais do PR). Escreveu para o Jornal do Estado, Correio de Notícias e para o RIC+ (Rede Record). Consultor de expressão dos programas Cinema e Literatura de Adilson Fabris (RTVE). 

Projeto Medclown

Criou e atua no Projeto Medclown - Humanização Hospítalar da Univ.Positivo. O projeto é pioneiro no Paraná, pela dupla fiunção: levar alegria ao ambiente hospitalar e, através das técnicas de clown, sensibilizar os estudantes de Medicina a atuarem em hospitais focando a vida ( não a doença).  

Palestrante convidado pela Fundação Cultural de Curitiba para o evento " I Seminário Caminhos da Formação do Ator na Cidade d Curtitiba" (2011 - Teatro Paiol) pela trajetória pioneira no ensino do teatro (citada pelo jornal Gazeta do Povo) Parceiro do cineasta André Faria no Núcleo Cine (ensino/reflexão de cinema), ensina aos atores as diferentes linguagens do teatro e do audiovisual. 

 

Os atores do curta-metragem O FIO DE ARIADNE, Fernando Klug, Sonia Morena e Silvia Patzsch

A partir de 2013 começou a trabalhar com cantores, ensinando e aperfeiçoando sua relação com a letra e a música em termos de expressão e de comunicação cênica.  O trabalho que desenvolve na ÓPERA SIDÉRIA reflete esta experiência específica em trabalhar, concomitantemente, com duas áreas distintas: interpretação e música. Das alegres danças camponesas ao trágico desfecho, FERNANDO KLUG traz esta dimensão humana, interpretativa e expressiva, ao universo do canto lírico.

FERNANDO KLUG

DIRETO DAS COXIAS: MAESTRO EMANUEL MARTINEZ

EMANUEL MARTINEZ, Maestro titular da Associação Coral Sinfônico do Paraná - ACSP, conduz a ÓPERA SIDÉRIA nos concertos em abril/2014.

Maestro Emanuel Martinez

O Maestro Martinez é uma das grandes personalidades contemporâneas da música erudita curitibana. Com um currículo extenso, já regeu inúmeros coros e orquestras tanto no Brasil como no exterior, destacando a Orquestra Sinfônica do Paraná, Orquestra Sinfônica de Londrina, Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto, Orquestra Sinfônica de Goiás, Orquestra Sinfônica de Minas Gerais, Orquestra Sinfônica do Estado de SP, Orquestra Sinfônica do Festival de Campos do Jordão, Orquestra Sinfônica da Oficina de Música de Curitiba, Camerata Antiqua de Curitiba, Orquestra Sinfônica do Festival de Música de SC, além de outras atuações na França, Portugal, Espanha e Japão.

 

"LIVERPOOL ORATÓRIO" de Paul McCartney (1993) - Teatro Guaira - Regência EMANUEL MARTINEZ

  Em paralelo à atividade de maestro, desenvolve atividades didáticas como professor de regência junto a prefeituras, Estados da União, escolas de música, universidades, cursos, seminários e festivais de música.

   

Como diretor artístico já atuou à frente do Festival de Corais no Teatro Paulo Eiró, S. Paulo (1974-1976); I Semana de Arte de Belo Horizonte (1978); Festival de Coros em S. Luiz do Maranhão (1981-1983) e Festival de Música de Câmara de Curitiba (1999 e 2000).

Concerto de 19 de novembro de 2013, Orquestra de São Bento do Sul - SC, regência EMANUEL MARTINEZ; concerto didático tendo como público alvo as crianças, com a oportunidade de conhecer os instrumentos musicais bem de pertinho. Algumas tiveram a oportunidade de pegar o instrumento e até tentar tirar algum som.

Em seu repertório constam algumas primeiras audições, como a "MISSA SOLEMNIS" de Antônio Rayol, gravada em disco e em vídeo para a FUNTEVÊ (RJ), "CONCERTO PARA VIOLÃO e orquestra em re maior", Op. 99, de Mário Castelnuovo-Tedesco (1990), "CONCERTO PARA DOIS VIOLÕES e orquestra em sol maior", Op. 201 de Mário Castelnuovo-Tedesco (2001), primeira audição sul-americana do "REQUIEM" de Andrew Lloyd Webber (1991) e "LIVERPOOL ORATÓRIO" de Paul McCartney (1993).

Viúva Alegre - Teatro Guaira

Carmem - Teatro Guaira

A partir de 1986, atuou como maestro titular do Coral Sinfônico do Paraná no Teatro Guaíra (ou Nova Philarmonia), Orquestra Nova Philarmonia e do Madrigal Brasil; 

Como maestro do Teatro Guaíra, atuou como assistente da Orquestra Sinfônica do Paraná (1990 a 1998); como maestro assistente da Orquestra Sinfônica da Oficina de Música de Curitiba (1991 a 2009); como maestro da Orquestra e professor do Curso Superior de Regência da Escola de Música e Belas Artes da Universidade Estadual do Paraná (1999 a 2010).





Seu trabalho foi reconhecido pela crítica especializada em todo o país e como maestro no Teatro Guaíra, foi homenageado pela Câmara dos Vereadores de Curitiba (1987 e 1996), Assembléia Legislativa do Estado do Paraná (1991), e pelo Exército Brasileiro (1992), além de ser indicado para receber, a nível nacional pelo Ministério da Cultura do Brasil, o prêmio de "MELHOR DO ANO de 1995", na qualidade de maestro de coro.
 

Regeu o concerto de encerramento da XXIV Oficina de Música de Curitiba (2006); o concerto com a Orquestra de Cordas e a ópera King Arthur de Purcell, ambos dentro da XXV Oficina de Música de Curitiba (2007); participação do concurso internacional para o cargo de maestro assistente da Orquestra Sinfônica UNINORTE em Assunción - Paraguay sendo aprovado para a função (fevereiro de 2008); tournée nacional de 100 dias com a realização de 74 concertos dentro do projeto SONORA BRASIL do SESC Nacional com o Madrigal Paidéia (hoje Madrigal Brasil) com obras para coro “a cappella” de Heitor Villa-Lobos, resultando na gravação de DVD (2008); acompanhou o cantor Andrea Bocelli na tournée brasileira com o coro NOVAPHILARMONIA (hoje Coral Sinfônico do Paraná) (2009); tournée com a Orquestra de Câmara de S. Bento do Sul no Estado de SC (2009); concerto com a Camerata Positivo a convite da Universidade Positivo uma homenagem ao cantor lírico Rio Novello (2010). A partir de 2011 realiza projeto do Madrigal Brasil com a gravação integral, tournée nacional e internacional das obras para coro “a cappella” de Villa-Lobos.

Viúva Alegre - Teatro Guaira

Como escritor é autor de nove livros: CONCERTO: Aspectos históricos e genéricos. EMBAP, Curitiba (2000); SINFONIA CONCERTANTE. EMBAP, Curitiba (2000); ASPECTOS HISTÓRICOS E GENÉRICOS DA FORMA SINFONIA. EMBAP, Curitiba (2000); POEMA SINFÔNICO: aspectos da linguagem. EMBAP, Curitiba (2001); ÓPERA: uma nova linguagem. EMBAP, Curitiba (2002); MÚSICA CORAL – sacra e profana. UNASP, S. Paulo (2006). REFLEXÕES - coletânea de obras para órgão e piano. Editora VP, Rio de Janeiro (1986); REGÊNCIA CORAL: princípios básicos. Editora Dom Bosco, Curitiba (2001). TECNICAS DE REGÊNCIA - Aspectos técnicos do gestual (para coral, orquestra e banda) em fase final de elaboração (desde 1999), além de escrever como articulista para diversos periódicos, revistas e sites especializados.

SAIBA MAIS:

SITE PROFISSIONAL: www.emanuelmartinez.mus.br/
REGENCIA: http://tecnicasderegencia.blogspot.com/  
CORAL SINFÔNICO DO PARANÁ: http://coralsinfonicodoparana.blogspot.com/ 
MADRIGAL BRASIL: http://madrigalbrasil.blogspot.com/

NÃO PERCA!

O ”PRELÚDIO” DE AUGUSTO STRESSER

Um compositor não “nasce pronto”. 

Sempre existe uma obra, um pequeno sucesso, que precede e anuncia o valor que está a surgir.

Por isso, foi uma alegria encontrar, no CÍRCULO DE ESTUDOS BANDEIRANTES, em seu elegante prédio na Rua XV de Novembro nr 1050, Curitiba/PR, um “PROGRAMMA” do Sarau musical do GRÊMIO M. CARLOS GÔMES, recital realizado em 09 de maio de 1897, onde apresentado o PRELÚDIO de Augusto Stresser.

Mas não é só.

Junto em arquivo, há um texto de Roberto Sérgio Stresser, neto de Augusto Stresser, que nos foi fornecido por cópia. São informações muito curiosas sobre a vida cultural da Curitiba antiga, fins do século XIX, e do ambiente musical que Augusto Stresser frequentou, e que lhe deu a motivação para escrever a sonhada ÓPERA SIDÉRIA e, com ela, mudar o cenário cultural de toda uma cidade. Transcrevo:

“PRELÚDIO”, de Augusto Stresser.

Texto de Roberto Sérgio Stresser, neto de Augusto Stresser

Na noite memorável de domingo, do dia 09 de maio de 1.897, o Grêmio Musical Carlos Gomes preparou uma festa de comemoração ao 4º aniversário de existência daquela importante associação musical.

Convites foram impressos e distribuídos a autoridades, imprensa, aficcionados de músicas clássica e ao povo em geral.

O local de apresentação era o antigo THEATRO HAUER, que até hoje vive, embora transformado em cinema e, agora, casa de bingo Bristol, na rua Mateus Leme esquina com rua Treze de Maio.

THEATRO HAUER, em Curitiba/PR - 1913

Na época, o Teatro Hauer e o Teatro São Teodoro (depois Guayra), na rua Dr. Muricy, eram os que dispunham de maior capacidade de público presente.

O Teatro Hauer na realidade visava abrigar e desenvolver outras funções além do teatro. Era hotel-pensão quando os camarins estavam livres, dava banquetes políticos, bailes quando algumas sociedades recreativas e culturais da cidade necessitavam de lugares mais espaçosos.

Foi assim que o Grêmio Musical Carlos Gomes requisitou as dependências do Teatro Hauer para realizar a apresentação da festa comemorativa ao aniversário de sua instalação.

Não só saraus e serestas enchiam os tempos vagos dos elementos da elite da época. A maioria dos jovens talvez pudesse contentar bailando e namorando, porém os adultos e mais maduros deviam procurar diversão na arte, poética e musical.

Assim foi, que o inteligente compositor musical paranaense, Augusto Stresser, preparou uma composição musical PRELÚDIO, que já no mês de fevereiro de 1.897, quatro meses antes da apresentação, havia sido divulgada em notas pela imprensa da época.

Tratava-se de uma composição musical livre, de caráter imaginativo e sugestivo, cuja criatividade foi endereçada e dedicada à sua mãe, Izabel Pletz Stresser (mais conhecida como “Luíza”), então com 67 anos de idade. Na ocasião, Stresser, com 25 anos de idade já se revelava o notável musicista autodidata.

A impressão e edição de PRELÚDIO fora realizada nas Oficinas da Casa Buschmann & Guimarães, no Rio de Janeiro.

Finalmente, o grande dia chegou. Constava que o desenrolar do concerto musical haveria um grande baile.

O “Programa” do Sarau do dia 09 de maio de 1897, estava pronto e assinado pelo Diretor do Grêmio Musical Carlos Gomes, Sr. Gabriel Ribeiro. Dava-se destaque que haveria 2 partes no Programa: a Primeira Parte: de Herol, - Zanoa; de Bottcher, -  “Hand in hand”, de Lully – “Bourgois Gentilhome; de AUGUSTO STRESSER, - “PRELÚDIO”; de G. Lamothe 0 “Nuage d’Or”.

A Segunda Parte: de C. Pedrotti – “Tutti in Maschera”; de Necke, - “Primeiro Amor”, de Haydn, “Serenata”; de Waldteufel,  - “Gaite”, e de Leccoq, “ Lençon de Chant”.

Todas estas adoráveis composições executadas com inteiriça maestria foram freneticamente aplaudidas pela platéia ilustrada e seleta presentes no antigo “Theatro Hauer”.

Na primeira parte houve um momento em que o entusiasmo dos ouvintes atingiu a um grau de fogosa ebulição: foi aquele em que o jovem maestro e compositor paranaense, Augusto Stresser, subiu ao pedestal da regência para marcar o compasso, o andamento do PRELÚDIO, sua esplêndida composição, que não é mais do que os trenós de uma alma triste, elegíaca, deliciosamente estrelada de afeto puríssimo e de candura sideral.

“O novel e esperançoso compositor foi estrepitosa e merecidamente aclamado pelas sinceras ovações de seus conterrâneos, sentiram em poucos minutos, agradáveis frêmitos de procela no infinito de suas almas subjugadas então pelo mais flamante contentamento.”, conforme comentários da imprensa da época.

Como a data festiva estava programada para o dia 09 de maio de 1987, segundo domingo do referido mês – atualmente “Dia das Mães”, coincidência ou não, Augusto Stresser já tinha dedicado PRELÚDIO à sua progenitora, fazendo então verdadeira surpresa agradável para sua mãe Izabel, que também estava presente, no transcorrer da apresentação do concerto musical.

O então jovem maestro Augusto Stresser, autor de PRELÚDIO, foi imensamente aplaudito.

Belos trechos formam a composição musical, muita alma, há muito nervo em cada nota do PRELÚDIO.

Nos dias que se seguiram da apresentação do concerto musical, os comentários à respeito do PRELÚDIO de Augusto Stresser, eram os mais fervorosos.

Casal Stresser - Ernestina e Augusto, em 1896

DIRETO DAS COXIAS: CÉLIA RIBEIRO

Ser produtora, não é fácil! Tem que aprender de diferentes áreas, um pouco de cada coisa e, sobretudo, como conhecimentos diferentes se harmonizam para concluir num espetáculo que é único. Sorriso tranquilo, sempre de bom humor, teve participação fundamental na produção da ÓPERA SIDÉRIA. 


Porque Célia Ribeiro, além de produtora, foi também a nossa melhor amiga!

 

Célia Ribeiro

Prá quem não a conhece, Célia Ribeiro nasceu em Santos/SP, mas veio morar em Curitiba/PR quando tinha apenas 2 anos, e daqui não saiu mais!

Desde cedo ficou evidente seu gosto pela arte. Com nove anos começou a estudar piano e com 15 começou cantar em corais. E foram vários! Célia participou do Coral de Curitiba, Coral da Copel, Coral do Colégio Estadual do Paraná, até que, em 1996, entrou para o Coral Sinfônico do Paraná, participando dos concertos e óperas pelo naipe das mezzo sopranos.

Célia Ribeiro, no coro das fúrias, ópera ORFEU E EURIDICE/Gluck - Teatro Guaíra 2007

Mas Célia é multidisciplinar. Formou-se Atriz no Colégio Estadual do Paraná e, desde então, seguiu carreira na dramaturgia e produção.

Como atriz, foi protagonista do curta-metragem “O Traste” que lhe rendeu três prêmios em festivais nacionais, e participou em diversos longas metragens. 

Célia Ribeiro

Com toda esta bagagem, no teatro, participou de inúmeras produções da Confraria Cênica, atuando como atriz e produtora.



Da experiência, passou à produção de filmes, programas de televisão e comerciais.



No início, trabalhou como assistente de produção em filmes de curta-metragem, mas logo se alçou Coordenadora de Produção.






 

Como tal, participou do longa metragem “Onde os Poetas Morrem Primeiro” (Chicago Latino Film Festival), e integrou a produção dos curta-metragem “Templo das Musas”, “Chichorro Sim, Cachorro não” e “Shabelewski”.

Em 2013 produziu e apresentou o Programa Ciência e Espiritualidade na CWB TV.

Célia Ribeiro, no longa metragem O CORO

Repercussão na estreia da ÓPERA SIDÉRIA

A repercussão da estreia da ÓPERA SIDÉRIA foi estampada, em vários jornais locais, como um estrondoso sucesso. 


No decorrer da semana, foi notícia na imprensa nacional. 

A revista "Fon - Fon" (periódico carioca de grande prestígio na época) dedicou quatro páginas para a obra de Augusto Stresser..Trechos de artigos de jornais locais (grafia de época):

“...nunca se pensou que o sr. Augusto Stresser pudesse ter tanto êxito nesta sua incursão pelo caminho da música trazendo com ele, Léo Kessler. É natural e digno que se registre a bem da verdade, que já se conhece a sua capacidade artística. Vale a notar a sua ardente e feliz inspiração, que combina a se acasala com o clima que a Capital lhe deu como cenário magnífico da ópera...”

“...o theatro achava-se, como nos dias da primeira e segunda apresentações, literalmente cheio, vendo-se na platéia e nos camarotes o que de mais distincto tem a nossa sociedade. ...sob essa atmosfera sympatica subiu o panno e ouviu-se a suggestiva canção do lavrador, cantada com muita expressão e sentimento pelo sr. Constante Fruet. ... a senhorita Marietta Bezerra é realmente o centro grandioso daquella constellação artística. Ingenua e infantil no 2° acto, torna-se altamente dramática as scenas intensas que se desenrolam depois...”

Jornal Diário da Tarde, publicado em de 10 maio 1912 - Arquivo Seção de Periódicos da Biblioteca Pública do Paraná

Esta montagem foi apresentada mais sete vezes no Theatro Guayra, todas com casa cheia, e duas vezes em Ponta Grossa.

RICARDO WAGNER, pintor e cenógrafo.

Talvez uma das melhores pesquisas sobre a ÓPERA SIDÉRIA, seja a publicada no BOLETIM INFORMATIVO DA CASA ROMÁRIO MARTINS, vol. XIX, nº 99, editado em setembro de 1992.

Antigo Theatro Guayra - 1912

A pesquisa foi publicada com título AUGUSTO STRESSER E A ÓPERA SIDÉRIA. A parte biográfica foi realizada por Roberto Sérgio Stresser, e a pesquisa da ópera, por Clara Satiko Kano. A publicação conta com fotografias do acervo da família Stresser e da Casa da Memória de Curitiba.

Neste boletim encontra-se a informação de que o cenário para o primeiro ato ficou a cargo de RICARDO WAGNER.

“O cenário para o primeiro ato ficou a cargo de Ricardo Wagner. Já o segundo e terceiro atos foram caracterizados pelos cenários pintados por Guilherme Lobe. Tanto este, como aquele, procuraram enfocar a paisagem paranaense.”

O boletim traz ainda, a fls. 25, foto identificada como da estréia da Ópera Sidéria. Acredito que este fundo arborizado, seja a obra do senhor Ricardo. Porém, não encontramos outras informações sobre o artista. Será que – mais uma vez -, Curitiba esquece sua história?

Fica, portanto, o convite. 

Se você, leitor, conhece ou dispõe de alguma informação sobre RICARDO WAGNER, ou GUILHERME LOBE, os artistas plásticos que participaram da primeira montagem da ÓPERA SIDÉRIA... partilhe conosco!